Im Sommer 1900 fährt erstmals eine Straßenbahn durch Paderborn. Eine Sensation, die durch die moderne Elektrifizierung möglich wird. Die erste Strecke verbindet die Bischofsstadt mit Neuhaus. Sie wird in den folgenden Jahren immer weiter ausgebaut, so dass die Paderborner mit der Straßenbahn ihren Sonntagsausflug sogar bis nach Detmold machen können. Aber in den 1960er Jahren bekommt die Straßenbahn mit den gelben Omnibussen der Pesag Konkurrenz. 1963 ist dann die letzte Fahrt. Die kostengünstigeren Buslinien werden ausgebaut, so dass heute der PaderSprinter mit 100 Bussen ca. 18 Millionen Fahrgäste befördert. Und in Zukunft? Fragen der Nachhaltigkeit, der CO2 Neutralität und des Autonomen Fahrens werden auch den Nahverkehr in Paderborn verändern.

Die Ausstellung im Stadtmuseum warf einen Blick zurück auf die Mobilität in Paderborn und zeigte zugleich innovative Ansätze für die Mobilität der Zukunft. Mitmachstationen luden zur kreativen Auseinandersetzung mit dem Thema Mobilität ein. Zur Ausstellung erschien ein Begleitband (erhältlich im Stadtmuseum). Elemente der Ausstellung stammten aus der Ausstellung MOVE. Verkehr macht Stadt. Dank an das Verkehrsmuseum Dresden gGmbH und die Kinder-Akademie Fulda gGmbH für Leihgaben.

In der Ausstellung wurden 20 Karikaturen auf Roll-ups des Ariella Verlags von verschiedenen Künstler*innen im Kreuzgang gezeigt, die antisemitisches Sprechen und Verhalten humoristisch entlarven.

Karikaturen halten der Gesellschaft einen Spiegel vor: Sie sind zeitaktuell, subjektiv, provokant und zielgruppenbewusst und überraschen mit einer Pointe. Entsprechend richtete sich der Humor nicht gegen die von Antisemitismus Betroffenen, sondern gegen diejenigen, die antisemitisches Sprechen und Verhalten zeigen.

Die Ausstellung fand in Kooperation mit der Gesellschaft für Christlich-Jüdische Zusammenarbeit Paderborn e. V. statt. Die Ausstellung Antisemitismus für Anfänger und Anfängerinnen wurde von der Beauftragten des Landes Nordrhein-Westfalen für die Bekämpfung des Antisemitismus, für jüdisches Leben und Erinnerungskultur unterstützt.

Zur Ausstellung erschien außerdem ein kompaktes Begleitheft Antisemitismus – Was ist das eigentlich? (Öffnet in einem neuen Tab). Es enthält kurze Texte zum Begriff, zu verschiedenen Formen und möglichen Ursachen von Antisemitismus sowie zum Erkennen antisemitischer Verhaltensweisen und Einstellungen.

Die Ausstellung wurde am 5.10.2025 mit einem Auftritt des Ensembles Saxaholics der Städtischen Musikschule Paderborn eröffnet.

Im Rahmen der Ausstellung Tatort - Der Fluss bin ich... zeigte das Stadtmuseum die Ausstellung ...die Pader und ihre Stadt.

Wie erleben und erlebten Menschen den Fluss, der mitten durch Paderborn fließt – früher und heute? Die Ausstellung im Stadtmuseum lud dazu ein, die besondere Beziehung zwischen der Stadt und ihrem namensgebenden Fluss neu zu entdecken. In sechs Kapiteln entstand ein vielschichtiges 
Porträt der Pader: Sie erschien als lebendiges Wesen, als Kraftquelle, als Spiegel menschlicher Gefühle – und als inspirierende Begleiterin durch die Zeiten.

Historische Karten, Stadtansichten, Kunstwerke und Alltagsobjekte erzählten von der engen Verbindung zwischen Stadt und Fluss. Ein Open Call brachte rund 20 Werke zeitgenössischer Künstler*innen aus Paderborn zusammen, die sich dem Thema auf eigene Weise nähern. Ergänzt wurde die Auswahl durch Fotoarbeiten eines deutsch-polnischen Fotograf*innen-Austauschs mit der Paderborner Partnerstadt Przemyśl. Zwei internationale Positionen erweiterten den Blick über die menschliche Perspektive hinaus: Pallavi Paul folgte der Wasseramsel durch Bild und Ton, Anne Duk Hee Jordan widmete sich den verborgenen Lebewesen im Grundwasser der Pader. Beide Künstlerinnen sind Teil der Ausstellung Der Fluss bin ich. 

Am 08.05.1945 endete in Europa der Zweite Weltkrieg. Aus Anlass des Jahrestages warf das Stadt- und Kreisarchiv Paderborn in einer Fotoausstellung im Kreuzgang des Stadtmuseums einen Blick zurück auf Paderborn im Jahr 1945. Damit setzte es auch seine langjährige Ausstellungstätigkeit in der Hauptverwaltung fort.

Im Zentrum der Ausstellung stand die schwere Zerstörung der Paderstadt durch mehrere Bombenangriffe der alliierten Streitkräfte vom Januar bis März 1945. Diese werden jedoch in den historischen Kontext gestellt; denn nicht vergessen werden darf, dass das rechtsextrem geführte Deutsche Reich, das sogenannte Dritte, den Krieg begonnen und mit menschenverachtender Härte bis zur Vernichtung geführt hatte und für millionenfachen Mord verantwortlich war. Die Bombenangriffe auf Paderborn begannen 1940, zunächst vereinzelt und zielgerichtet auf militärische Anlagen und das Eisenbahnnetz. Zivile Einrichtungen und Wohnbebauung traf es, wenn auch in erheblichem Umfang, durch Fehlabwürfe oder Zielungenauigkeiten. Dies änderte sich mit dem 17.01.1945. An diesem Tag erlebte Paderborn einen ersten folgenschweren Flächenangriff, am 27.03.1945 den letzten, der zu einer fast vollständigen Zerstörung der Stadt führte.

Die Ausstellung Kleine textile Dinge. Ein Stadtspaziergang im Stadtmuseum Paderborn bot einen besonderen Einblick in die Geschichte der Stadt aus der Perspektive alltäglicher Textilien.

In Kooperation mit dem Stadtmuseum Paderborn, dem Stadt- und Kreisarchiv Paderborn und der Professur für Kulturwissenschaft der Mode und des Textilen der Universität Paderborn wurden 14 Objekte ausgewählt, die zuvor im Depot lagerten und durch die wissenschaftliche Arbeit von Studierenden in neue Kontexte gestellt wurden.

Die ausgestellten Objekte – darunter ein Fußballtrikot, eine Seidenfliege, ein Tuch, ein Bügeleisen, ein Kleiderbügel und eine Werbebroschüre eines Hutladens – sind weit mehr als bloße Alltagsgegenstände. Als stille Zeitzeugen erzählen sie von britisch-deutschen Sportvereinen, vom Schicksal jüdischer Kaufleute während des Nationalsozialismus, von der Tradition des Schützenwesens, von Arbeiter- und Soldatenräten sowie von Paderborner Stadtjubiläen. Diese Geschichten wurden von Studierenden der Universität Paderborn entdeckt, analysiert und wissenschaftlich erforscht.

Darüber hinaus verband die Ausstellung das Stadtmuseum mit dem Stadtraum. Die historischen Objekte verwiesen auf Orte in Paderborn, die Besucher*innen bei einem Stadtspaziergang erkunden konnten. An ausgewiesenen Stationen ermöglichten QR-Codes den Abruf vertiefender Informationen zu den jeweiligen Ortsbezügen. So konnten die Geschichten der kleinen textilen Dinge unmittelbar an den Orten ihrer historischen Zusammenhänge entdeckt werden.

Alle 14 Objekte der Ausstellung wurden zudem in einem PDF-Dokument zusammengeführt und ausführlich beschrieben. Die Publikation bietet die Möglichkeit, die Inhalte der Ausstellung weiterhin nachzulesen und vertiefend zu erkunden:

Im Frühsommer 1898 bricht der Bergassessor Hugo von Königslöw mit einer Gruppe deutscher Bergleute zu einer kolonialen Expedition nach China auf, um die dortigen Kohlevorkommen zu erkunden. Seine Reise hat er in einem Fotoalbum dokumentiert. Es enthält Aufnahmen der jungen deutschen Kolonialstadt Tsingtau, Bilder von Land und Leuten sowie Landschaftsaufnahmen. Nach zwei Jahren in China reiste Hugo von Königslöw über die USA zurück nach Deutschland. Auch aus den USA hat er Fotografien in sein Fotoalbum aufgenommen. 

Und Tsingtau heute? Die Journalistin Charlotte Ming hat die Schauplätze des Fotoalbums aufgesucht. Ihre Fotografien zeigen die Millionenstadt Qingdao heute, deren Universität eine Partnerschaft mit der Universität Paderborn unterhält. Zur Ausstellung ist ein Katalog erschienen.

Die Ausstellung war eine Leihausstellung des LWL-Museums Henrichshütte Hattingen. Das Vermittlungsprogramm fand in Kooperation mit dem Konfuzius Institut Paderborn statt.

Die Ausstellung zeigte Fotos der britischen Kasernen in Paderborn zwischen dem Abzug des Militärs und dem Beginn der Konversion. Sechs Fotografen haben über mehrere Jahre die Kasernen besucht und fotografisch dokumentiert. Die Ergebnisse dieser Fotoexkursion wurden im Stadtmuseum erstmals umfassend gezeigt. Eine historische Einführung informierte über die Geschichte der Kasernen. Einzelne Fundstücke gaben Einblick in die Alltagswelten der Soldaten.

Mit Fotografien von Andreas Neuwöhner, Axel Czypionka, Dagmar Venus, Jörg Lütkemeier, Tobias Vorwerk, Wolfgang Brenner. 

Die Ausstellung lud ein, einen Blick auf ungewöhnliche und bisher selten gezeigte Stadtansichten aus der städtischen Sammlung und dem Stadt- und Kreisarchiv Paderborn zu werfen, festgehalten von zahlreichen Künstler*innen über die Jahrhunderte hinweg. 

Zu sehen sind impressionistische Werke eines Willy Lucas (1884-1917) oder Josef Struck (1889–1963), eine Stadtansicht von Josef Dominicus (1885–1973) sowie expressionistisch-surrealistisch anmutende Bilder von Josefthomas Brinkschröder (1909–1992). Hinzu kamen Zeichnungen und Skizzen, die die Architektur und Details von Paderborn offenbaren und in denen Plätze und Gebäude aus vergangenen Zeiten wieder zum Leben erweckt werden.

Die Ausstellung zeigte zudem erstmalig und bislang noch nie gezeigte Fotografien von Rudolf Lindemann (1904–2003) aus dem Bestand des Stadt- und Kreisarchivs. Der 1904 in Borgentreich geborene Lindemann erlernte an der Staatslehranstalt für Lichtbildwesen in München das Fotografenhandwerk und schloss seine Ausbildung Anfang der 1930er-Jahre mit Diplom und Auszeichnung ab. 1934 gründete er in Münster ein eigenes Fotoatelier. Nach dem Krieg eröffnete er 1946 neben seinem Atelier in Einbeck ein Fotofachgeschäft. Seine Paderborner Fotos hat Lindemann mehrfach veröffentlicht.

Die fünf Museen der Stadt widmeten sich gemeinsam einem Thema: dem Wasser. Das Stadtmuseum, das Kunstmuseum im Marstall, das Residenzmuseum im Schloß, die Galerie in der Reithalle sowie das Naturkundemuseum zeigten unterschiedliche Aspekte zu dem Thema. 

Das Stadtmuseum zeigte die Ausstellung wood, waves and energy. Der Leipziger Fotograf Jörg Gläscher installierte im Klostergarten des Stadtmuseums u.a. eine aus feinteiligem Astwerk gebaute 'Welle', eine im Anblick zunächst vertraute Form eines aus Wasser bestehenden Naturphänomens – hoch aufgetürmt, kurz bevor sie bricht, statisch in ihrer kraftvollen Präsenz einer Skulptur. Bei der von Jörg Gläscher im Juli 2023 entstandenen Welle geht es um die Energie des Wassers.

Klimawandel, Verlust an Biodiversität, Verdichtung von Siedlungsräumen sind gewaltige kulturelle Herausforderungen, die das Leben in den europäischen Städten des 21. Jahr­hunderts bestimmen. Dies gilt auch für das über 1200-jährige Paderborn – eine Stadt, die durch ihren Wasserreichtum ausgezeichnet ist und sich aus einem Wechselspiel zwischen Natur- und Kulturkräften entwickelt hat. Das umfangreiche Ausstellungsprojekt Panta rhei. Wasser bewegt. ging der Bedeutung des Wassers in diesem Spannungs­feld auf den Grund und fragt nach den Wechselwirkungen zwischen Natur, Kultur und Kunst.

"Man kann nicht zweimal in den selben Fluß steigen"
Heraklit, um 520 – um 480 v. Chr

Der aus dem Griechischen stammende Aphorismus panta rhei bedeutet wörtlich alles fließt und geht auf den Philosophen Heraklit zurück. Er geht damit auf die Realität ein die sich in stetiger Veränderung befindet.

Energie ist ein grundlegendes Konzept in der Physik, Materie hingegen bezieht sich auf jede Substanz. Im Kunstkontext hingegen ist es ein kreativer Ausdruck, der viele Formen annehmen kann. Die Ausstellung wood, waves and energy bündelte diese drei Formen in weiteren großformatigen Foto- und Videoarbeiten von Gläscher.

Die Arbeiten in der Ausstellung waren ein Kapitel einer größeren Werkgruppe, dem diary complex. Jörg Gläscher entwickelte die Arbeit während der Corona Pandemie 2020–2021 in Hamburg und Leipzig. Aus seinen eigenen Erfahrungen während der Pandemie erschuf er verschiedene fotografische Herangehensweisen, Betrachtungen und Darstellungen über die Kraft und die Gewalt der Natur. Waren die ersten Arbeiten noch rein fotografisch, fing er mit der Serie über Holzwellen an, selbst in die Natur einzugreifen und Objekte und Skulpturen im Wald zu installieren. 

Die eindrucksvollen großformatigen Fotografien von Jörg Gläscher transportierten umgewandelte Energie in Form von Holz, einer Struktur also, die an 'Wellen' erinnert. Zudem wurden drei aktuelle Videoarbeiten von Gläscher gezeigt, die sich mit der Energie des Wassers beschäftigen.

Zur Ausstellung erschien ein Künstlerbuch mit allen bislang gebauten und fotografierten Wellen von Jörg Gläscher im Verlag Hartmann Books, Stuttgart.

In einer Doppelausstellung präsentierten das Stadtmuseum und das Diözesanmuseum Paderborn den Künstler Josef Rikus, der vor 100 Jahren in Paderborn geboren wurde und hier gelebt hat. Rikus gehört zu den erfolgreichen und prägenden Bildhauern seiner Zeit, in Ostwestfalen, aber auch darüber hinaus. Seine Werke finden sich im übrigen Westfalen, im Rheinland und im Ruhrgebiet sowie vereinzelt auch in anderen Städten Deutschlands.

Nach mehr als 20 Jahren zeigte erstmals wieder eine (Doppel-)Ausstellung in Paderborn zahlreiche Werke des Künstlers und führt so dem Publikum seine beeindruckende Vielseitigkeit und enorme Schaffenskraft vor Augen.

Rikus schuf mehr als 70 Freiplastiken und Brunnen, über 20 große Denk- und Ehrenmale, viele Wandgestaltungen an Gebäuden und mehr als 30 komplette Ausstattungen von Altarräumen in Kirchen. Außerdem zahlreiche Grabmäler, große Kruzifixe und Wegkreuze sowie Kleinplastiken. Seine Auftraggeber waren überwiegend öffentliche und kirchliche Institutionen sowie stets auch einzelne Privatleute.

Das heutige Stadtbild Paderborns prägte Rikus mit seinen Kunstwerken wie kein Zweiter. Davon zeugen besonders das Mahnmal am Busdorfwall, das Kruzifix am Gierstor, der Neptun-Brunnen auf dem Marktplatz sowie die Brunnenanlagen am Westerntor und vor dem Heinz Nixdorf MuseumsForum. Von seinen zahlreichen Kirchen- und Altarraumaus-stattungen gehören die Arbeiten für die Kirchen St. Kilian und St. Elisabeth in Paderborn zu den bekanntesten.

Das Stadtmuseum Paderborn präsentierte Trachtenhauben und Damenhüte aus seiner Sammlung. Die kostbaren Stücke wurden von Studentinnen des Seminars „Museumsstoff – Kleidung und Textilien im Museum“ unter Leitung von Dr. Regina Lösel unter die Lupe genommen. Die Ergebnisse ihrer Forschungen waren im Foyer des Museums zu sehen und in einem Begleitheft nachzulesen. Weitere Kleider und Textilien wurden im Diözesanmuseum gezeigt. Eine Einführung durch die Studentinnen startete am 06.12.2022 um 16 Uhr im Diözesanmuseum und ging um 17 Uhr weiter im Stadtmuseum.  

Die Region zwischen Weser und Lippe ist reich an historischen Zeugnissen. Römer und Germanen, Sachsen und Franken hinterließen ihre Spuren und machten die Region zu einer geschichtsträchtigen Landschaft. Ferdinand von Fürstenberg, der gelehrte Fürstbischof von Paderborn und Münster, ging diesen Spuren nach und schrieb 1669 das Buch Monumenta Paderbornensia: Denkmale des Paderborner Landes. Hierin setzt Ferdinand 24 Orten, Landschaften und Ereignissen ein literarisches Denkmal und beschreibt ihre besondere Geschichte. Erinnerung sollte so dauerhaft gestiftet und eine „Fackel für die Ewigkeit“ entzündet werden.

Sind diese Orte, Landschaften und Ereignisse noch heute von Bedeutung? Die Ausstellung ging dieser Frage nach: im Kreismuseum Wewelsburg, im Stadtmuseum Paderborn und im Jacob Pins Forum Jacob Pins Höxter sowie in der dortigen Minoritenkirche. 

Das Stadtmuseum Paderborn widmete sich dabei den sieben Erinnerungsorten, die Ferdinand von Fürstenberg in seiner Monumenta beschrieben hat: der Familie von Fürstenberg, den Quellen von Pader, Ems und Lippe, der Sennelandschaft sowie dem Römerlager Aliso bzw. der Varusschlacht. Dem Paderborner Fürstbischof waren diese geschichtsträchtigen Orte besonders erinnerungswürdig. Die Ausstellung gab Einblick in die Geschichte dieser Orte und fragt nach ihrem Bedeutungswandel bis in die heutige Zeit. Mitmachstationen luden ein, sich aktiv mit den originalen Ausstellungsexponaten auseinander zu setzen.

Video zum Hashtag "meinemonumenta" auf YouTube. (Öffnet in einem neuen Tab)

Die Ausstellung zeigte die Geschichte der Verfolgung von der Ausgrenzung und Entrechtung der Minderheit im Deutschen Reich bis zu ihrer systematischen Vernichtung im besetzten Europa. Schätzungsweise 500.000 Sinti und Roma wurden in Europa von den Nationalsozialisten ermordet. Der Perspektive der Täter wurden in der Ausstellung Zeugnisse der Opfer gegenübergestellt: Historische Familienfotos von Sinti und Roma geben Einblicke in die Lebenswirklichkeit der Menschen und liesen sie als Individuen hervortreten. Damit machte die Ausstellung die zerstörten Lebenswege hinter den abstrakten Dokumenten der bürokratisch organisierten Vernichtung sichtbar. Die Geschichte der Überlebenden im Nachkriegsdeutschland, die erst spät als NS-Opfer anerkannt wurden, wurde dargestellt.

Es war die Bürgerrechtsbewegung der deutschen Sinti und Roma, die die ideologischen und personellen Kontinuitäten aus der Zeit des „Dritten Reichs“ zum Gegenstand einer gesellschaftlichen Debatte gemacht hat. 

Eine Ausstellung des Dokumentations- und Kulturzentrums Deutscher Sinti und Roma (Öffnet in einem neuen Tab).

In der Ausstellung Einen Schritt vor dem Krieg ging es um die Schrecken des Krieges und um die Vorahnung dieser aktuellen Ereignisse. Russlands völkerwiderrechtlichen Einmarsch in die Ukraine am 24.02.2022 hat die Prozesse in der zeitgenössischen Kunst der Ukraine beschleunigt. Die Künstler*innen reagieren auf die Geschehnisse und verarbeiten mehr denn je innere und äußere Wahrnehmungen in ihren Bildern und Skulpturen.

Basierend aus den persönlichen Erfahrungen des Jahres 2014 (Besetzung eines Teils des Donbass durch Russland) hat der aus der Region Donezk stammende Künstler Petro Antyp den Beginn eines umfassenden russisch-ukrainischen Krieges in diesem Jahr bereits erahnt. Vor acht Jahren mussten er und sein Landsmann Sergij Sakharow aufgrund ihrer pro-ukrainischen und pro-europäischen Haltung ihre Heimat verlassen und suchten in der ukrainischen Hauptstadt Kyiw Zuflucht. Am 24. Februar dieses Jahres holte der Krieg sie erneut ein.

Das Stadtmuseum zeigte eine Auswahl mit Werken von Petro Antyp, Sergij Sakharow, Oleksandr Serdyuk, Igor Panchuk, Oleksii Konoshenko und Victoriia Romanchuk. Sie sind vor und während des Krieges entstanden. Es sind eindrucksvolle Zeugnisse unvorstellbarer Ereignisse eines sinnlosen Krieges – Vorahnungen und Reflexionen, die nicht nur die Menschen in der Ukraine betroffen macht. 

Die Gemälde und Skulpturen sind unter schwierigen Umständen direkt aus Charkiw, Kyiw und Lwiw von Petro Antyp und Maryna Streltsova nach Paderborn gebracht worden. Für die Vermittlung danken wir Prof. Andreas Götte und Ralph Wezorke, für die technische Umsetzung geht der Dank an Andreas Witt und an das Team der Städtischen Museen und Galerien Paderborn.

Sechs Paderborner Fotograf*innen haben zwischen 2019 und 2021 aus ganz unterschiedlichen Perspektiven die ehemalige Kaserne in den Blick genommen und eine eindrucksvolle Fotoausstellung entstehen lassen. Die Fotoexpedition mit rund 65 Bildern wurde ab dem 07.04.2021 am historischen Zaun der Alanbrooke Kaserne auf über 100 Metern angebracht.  

Die Fotografien zeigten die Spuren, die das britische Militär in den einzelnen Räumen der Kaserne über die Jahre der Nutzung hinterlassen haben. Die im Krieg nicht zerstörte Kaserne ist heute ein eindrucksvolles Zeugnis der Paderborner Garnisonsgeschichte. Da auf dem Gelände der Alanbrooke Kaserne ein Wohnquartier entstehen sollte, wurde die Gelegenheit genutzt, den Übergang von der Kaserne zum Wohngebiet fotografisch zu dokumentieren und zugänglich zu machen. 

45 der insgesamt 66 Fotobanner wurden in der Zeit vom 01.–02.07.2021 von Unbekannten entwendet. Es ist davon auszugehen, dass die Dieb*innen versuchten die Banner zu verkaufen. 

Vom 28.10. – 21.11.2021 wurde die Ausstellung in der galerie@19 fortgesetzt. Zusätzlich konnten signierte und unsignierte Drucke von den Künstler*innen  über die Webseite der galerie@19 erworben werden.

Jedes Jahr im Juli feiern das Erzbistum und die Stadt Paderborn gemeinsam Libori – eines der größten und ältesten Volksfeste Deutschlands. Mehr als 1,5 Millionen Gläubige, Pilger*innen sowie Markt- und Kirmesbesuchende strömen in die Stadt, um zu Ehren des Dom-, Stadt- und Bistumspatrons, des Heiligen Liborius, friedlich zu feiern.

Wie bereits im Jahr zuvor konnte auch 2021 aufgrund der COVID-19-Pandemie kein reguläres Libori stattfinden. Mit der Ausstellung Libori 500 erhielten Besucher*innen des Stadtmuseums jedoch einen Einblick in fünf Jahrhunderte Liborimarkt.

Liborius von Le Mans war im 4. Jahrhundert Bischof von Le Mans in Frankreich. Sein Todestag wird traditionell auf den 23. Juli 397 datiert. Im Jahr 836 wurden seine Gebeine von Le Mans nach Paderborn übertragen. Als kirchliches und weltliches Volksfest bildet Libori seither den Höhepunkt im Jahreskalender der Stadt – nicht nur für Paderborner*innen.

Mit dem Magdalenenmarkt reicht seine Geschichte bis ins Jahr 1521 zurück. Gegründet durch Bischof Erich von Grubenhagen (1508–1531), erhielt er seinen Namen in Bezug auf den Festtag der Heiligen Maria Magdalena. Der Markt findet traditionell drei Tage vor und drei Tage nach dem 22. Juli statt. Sein Beginn fällt sowohl mit der Kirchweihe des Doms (1068) als auch mit den kirchlichen Liboriusfeierlichkeiten zusammen und bot damit günstige Voraussetzungen für ein lebendiges Marktgeschehen.

Bis Anfang des 19. Jahrhunderts wurde der Magdalenenmarkt vor dem Westerntor abgehalten, bevor er auf den Domplatz verlegt wurde. Im Zusammenspiel mit den kirchlichen Feierlichkeiten und der prachtvollen 900-Jahr-Feier im Jahr 1736 entwickelte sich der Markt ab der Mitte des 19. Jahrhunderts in seiner heutigen Form und erhielt erst zu diesem Zeitpunkt die Bezeichnung Liborimarkt.

Die Ausstellung zeigte anhand ausgewählter Beispiele, wie sich das Markt- und Kirmesgeschehen im Laufe der Jahrhunderte veränderte. Zahlreiche Objekte, Dokumente und Filme machten diese Entwicklungen bis in die Gegenwart anschaulich erfahrbar.

Leihgebende
Sammlung der Fürstenberg Stiftung Eggeringhausen, Altertumsverein Paderborn, Erzbischöfliches Diözesanmuseum Paderborn, Erzbischöfliche Akademische Bibliothek Paderborn, Städtischen Sammlungen der Stadt Paderborn, Stadt- und Kreisarchiv Paderborn, Leihgaben von Schausteller*innen, Privatbesitz

Fußgängerzonen, Hoch- und Umgehungsstraßen, Trabanten- und Schlafstädte – die Raumproduktion der Nachkriegsmoderne wird in der Serialität und vermeintlichen Austauschbarkeit selten als sehenswert und interessant genug für eine touristische Wahrnehmung gedeutet. Umso erstaunlicher, dass zwischen 1949 und 1989 in der BRD und der DDR Staaten unzählige Ansichtskarten der neuen Alltagswelt gedruckt worden sind.

Die Ausstellung Blumenkübel – Wendehämmer – Wäschespinnen lies anhand zahlreicher Beispiele eine Epoche lebendig werden, in der mit dem technischen und baulichen Fortschritt noch eine gesellschaftspolitische Verheißung verknüpft war. Eine Reise in die Vergangenheit der Zukunft mit einem populären Medium, das inzwischen selbst vom technischen Fortschritt überholt wurde.

Neben Städten wie Magdeburg, Hannover, Kiel, Rostock, Hamburg und vielen weiteren, wurde auch anhand mit zahlreichen Motiven die Entwicklung der Paderborner Haupteinkaufsstraße, die Westernstraße, im Laufe des 20. Jahrhunderts aufgezeigt und somit, welche Auswirkung die Umwandlung einer Straße zur Fußgängerzone auf den Stadtraum als Zusammenklang von Fassaden, Verkehr und Nutzungsspektrum hatte.

Ulrich Brinkmann, 1970 in Paderborn geboren, ist Architekt und Redakteur der Architekturzeitschrift Bauwelt in Berlin. Seit seiner Grundschulzeit sammelt er Postkarten mit Stadtansichten und Architekturdarstellungen. Sein rund 35.000 Exemplare umfassendes Archiv zur europäischen Stadtentwicklung im 20. Jahrhundert wird im Stadtmuseum Paderborn erstmals in einem ausschnitthaften Blick auf Hauptströmungen und Sonderwege in Deutschland präsentiert. 

Zur Ausstellung erschien 2020 das Buch Achtung vor dem Blumenkübel! Die Fußgängerzone als Element des Städtebaus. Die Folgebände Vorsicht auf dem Wendehammer! Die Straße als Element des Städtebaus und Obacht an der Wäschespinne! Die Siedlung als Element des Städtebaus sind 2023 veröffentlicht worden.

Die Ausstellung Die Weltenlauscher zeigte Exponate, Requisiten, Texte, Filme und Bilder des emsigen Paderborner Schriftstellers und Erfinders Erwin Grosche. Zu sehen waren Erfindungen und Denkapparate, die der Künstler im Verlauf seines fast 50-jährigen Bühnenlebens entwickelt und erdacht hat.

Dabei traf der Tigerstuhl auf die Peter-Sloterdijk-Entspannungstasche, Windkarten halfen beim Luftzufächeln und Entschleunigungstüten beim Abbremsen an steilen Hängen. Ein Film im Bauchkino eröffnete neue Seh-Erfahrungen, der Regenhut unterstützte den richtigen Umgang mit trockenen Pflanzen. Die Psssst-Kiste lud zum Innehalten ein, während der Sechs-Fingerhandschuh zarte Hände auf ungewöhnliche Weise erweiterte.

YouTube-Videos zur Ausstellung:

Erwin Grosche begrüßt alle kleinen und großen Menschenkinder in der Ausstellung Die Weltenlauscher (Öffnet in einem neuen Tab).

Erwin Grosche entdeckt eine eigenartige Tür in der Ausstellung Die Weltenlauscher. (Öffnet in einem neuen Tab)

Erwin Grosche zum Thema Mut. (Öffnet in einem neuen Tab)

Zu Get dressed! zeigte das Stadtmuseum die Ausstellung Kleider machen Leute der von Herlinde Koelbl.

Die international renommierten Münchner Fotografin widmete sich über einen Zeitraum von vier Jahren intensiv dem Thema Kleidung. Sie porträtierte Menschen in Deutschland und acht weiteren Ländern sowohl in ihrer beruflichen Arbeitskleidung als auch in ihrem privaten Umfeld. Im Zentrum ihres Interesses steht dabei die Verwandlung und Wirkung sogenannter „Uniformen“, ebenso wie das Spannungsfeld zwischen öffentlicher und privater Erscheinung.
Koelbl zeigte eindrücklich, wie Kleidung Körperhaltung, Auftreten und Selbstwahrnehmung verändert: Berufskleidung und Uniformen lassen Menschen oft selbstbewusster und präsenter erscheinen, während die gleiche Person ohne diese äußere Hülle verletzlicher, alltäglicher oder weniger repräsentativ wirken kann.

Seit den 1980er-Jahren entwickelte Herlinde Koelbl in umfangreichen Werkzyklen künstlerische Untersuchungen kultureller, gesellschaftlicher und philosophischer Fragestellungen. Große Aufmerksamkeit erhielt ihre Langzeitstudie Spuren der Macht, 1991–2000, in der sie die Verwandlung von Menschen in politischen und wirtschaftlichen Führungspositionen dokumentierte. In Kleider machen Leute richtete sie ihren Blick auf die Bedeutung von Kleidung als soziales und identitätsstiftendes Medium.

Das Licht in den Fotografien von Kalle Noltenhans besitzt ein großes Spektrum an Spielarten, die in der Dämmerung die Phänomene einer Stadt kaleidoskopartig beschreiben. Es sind ungewöhnliche und überraschende Bilder, in denen uns ein Ort entgegentritt, der nicht von seiner Geschichte oder seinen Flaneuren erzählt, sondern sich dem Betrachter in einer stillen und ungeahnten Poesie offenbart.
Von 1983 bis 2000 hat Noltenhans seine Heimatstadt in "6x6" auf Ektachrome- und Fujichrome Material fotografiert. Die zahlreichen Fotografien, die zu unterschiedlichen Jahreszeiten und Lichtstimmungen entstanden sind, verdichten sich zu einem Werk geheimnisvoller Anspielungen. Paderborn wird zu einer Stadt, die unbekannte und neue Geschichten erzählt, die dem Betrachter Raum und Angebot schafft, in das stille Licht seltener Momente einzutauchen. Das Stadtmuseum Paderborn zeigte eine Auswahl der Fotografien als eindrucksvolle C-Prints.

Insgesamt neun Jahre ihres Lebens war die „Stockmünsterländerin“ Annette von Droste-Hülshoff unterwegs, und etwa die Hälfte ihres literarischen Werks entstand während auswärtiger Aufenthalte – vom Paderborner und Höxteraner Land bis zum Bodensee. Viel weiter noch als in der Wirklichkeit reiste die für ihre Landschaftsgedichte berühmte Autorin in ihrem Kopf, inspiriert von Lektüren und Gesprächen, getrieben von Fernsucht und der eigenen dichterischen Phantasie.

Die Wanderausstellung des Kreismuseum Wewelsburg und Drosteforum e.V. ließ die Besucher*innen in Landschaften eintauchen, wie Droste sie unterwegs kennenlernte und beschrieb. Die Bedingungen, unter denen Drostes Reisen stattfanden, bieten nicht nur einen faszinierenden Einblick in das Leben einer adligen schreibenden Frau zwischen Beschränkung und Selbstbestimmung. Sie zeigen auch die rasanten gesellschaftlichen und technischen Umbrüche ihrer Zeit. Präsentiert wurden bisher nie gezeigte Exponate und Handschriften in multimedial inszenierten Räumen. 

1882 weihte die jüdische Gemeinde unter Beteiligung der Öffentlichkeit eine neue Synagoge mitten in der historischen Altstadt als ein sichtbares Zeugnis ihrer Integration in die Stadtgesellschaft, ein. Bis zur Pogromnacht war sie das Zentrum der etwa 300 Personen umfassenden jüdischen Gemeinde.

In der Pogromnacht vom 9. auf den 10. November 1938 wurden in Deutschland mehr als 1.000 Synagogen zerstört, Häuser geplündert und Menschen in Konzentrationslager verschleppt. Auch in Paderborn versammelte sich eine Menschenmenge und sah zu, wie SS-Männer die Synagoge in Brand setzten. Die anwesende Feuerwehr verhinderte lediglich, dass das Feuer auf die Nachbarhäuser übergriff. Wenige Wochen später wurde die ausgebrannte Ruine abgebrochen.

Heute erinnert ein Mahnmal an das Geschehen und an die ermordeten Paderborner Jüdinnen und Juden.

Die Ausstellung machte deutsche Synagogen aus 17 Städten, die während der NS-Zeit zerstört wurden, virtuell wieder sichtbar und verdeutlichte so den damit einhergehenden kulturellen Verlust. Dadurch wurde die bauhistorische Bedeutung der Bauwerke in Erinnerung gerufen, die einst Teil deutscher Städte und Straßenbilder waren – und damit Teil deutscher Kultur.

Das der Ausstellung zugrunde liegende Projekt geht der Frage nach, wie mithilfe der Informations- und Kommunikationstechnologie neue Formen des kulturellen Gedächtnisses geschaffen werden können. Seit 1995 rekonstruiert das Fachgebiet Informations- und Kommunikationstechnologie (IKA) mittels Computertechnik Synagogen, die 1938 von den Nationalsozialisten zerstört wurden. Das Projekt geht auf eine studentische Initiative aus dem Jahr 1994 zurück – zu einem Zeitpunkt, als in Deutschland Ausländerfeindlichkeit und antisemitische Äußerungen unter anderem durch einen Brandanschlag auf die Lübecker Synagoge sichtbar zunahmen. Über 60 Studierende der TU Darmstadt haben bislang unter der Leitung von Dr.-Ing. Marc Grellert an den Rekonstruktionen gearbeitet und durch ihren Einsatz zum Erfolg des Projekts beigetragen.

Die Ausstellung wurde vom ifa (Institut für Auslandsbeziehungen) organisiert und mit finanzieller Unterstützung der Deutsche Bank Stiftung realisiert.

Josefthomas (Joto) Brinkschröder gehört unzweifelhaft zu den Künstlerpersönlichkeiten, die das Paderborn der Nachkriegszeit mit geprägt haben. Das Stadtmuseum Paderborn zeigte in der Ausstellung Mensch, Brinkschröder! - Zum 110. Geburtstag von Josefthomas Brinkschröder Werke mit Paderborn-Bezug aus Privatbesitz. Die Kompanie der Königsträßer des Paderborner Bürger-Schützenvereins stellte ebenfalls Leihgaben zur Verfügung. Die Ausstellung konzentrierte sich damit auf eine Auswahl mit Motiven seiner Heimatstadt Paderborn. Einer kleinen Stadtgeschichte gleich zeigte das Stadtmuseum Gemälde, Zeichnungen und Skulpturen von Brinkschröder, die sich heute in Privatbesitz befinden.

Der Fotograf und Grafik-Designer Harald Morsch hat über einen Zeitraum von mehr als drei Jahren Menschen porträtiert, die in unterschiedlichster Weise mit der Stadt Paderborn verbunden sind. Die großformatigen Schwarz-Weiß-Aufnahmen konzentrieren sich auf die Porträtierten und verzichten weitgehend auf inszenatorische oder kontextualisierende Elemente. Der direkte Blick, die reduzierte Komposition und die ruhige, konzentrierte Haltung der Dargestellten schaffen eine unmittelbare Begegnung mit dem Gegenüber. Dadurch rückt weniger die gesellschaftliche Rolle der Porträtierten als ihre individuelle Präsenz in den Mittelpunkt.

Das Stadtmuseum präsentierte erstmals diese eindrucksvolle Serie von 500 großformatigen Schwarz-Weiß-Porträts, die durch ihre konzentrierte und intime Bildsprache die Individualität und Präsenz der Porträtierten sichtbar macht.

Über siebzig Jahre lebten britische Militärangehörige und Deutsche in Westfalen nebeneinander und miteinander. Die Ausstellung fragte danach, wie britische Militärfamilien in Westfalen lebten, wo Briten und Deutsche einander begegneten und welche Vorstellungen sie voneinander entwickelten.

Etwa 200 Briten und Deutsche haben mit ihrem Wissen, ihren Erinnerungen, persönlichen Objekten und Fotografien dazu beigetragen, ein facettenreiches Bild der deutsch-britischen Geschichte in Westfalen zu zeichnen. Nicht zuletzt fragte die Ausstellung danach, was von dieser gemeinsamen Zeit in Westfalen bleibt und welche Erinnerungen und persönlichen Andenken mit nach Großbritannien genommen wurden. 

Die Sonderausstellung Briten in Westfalen wurde 2017 erstmals im Stadtmuseum Paderborn gezeigt und anschließend als Wanderausstellung des Landschaftsverbandes Westfalen-Lippe (LWL) in verschiedenen Städten der Region präsentiert.

Von 1977–2015 war das Historische Museum der Stadt Paderborn, das seit 1994 unter dem Namen Museum für Stadtgeschichte firmierte, im Adam-und-Eva-Haus untergebracht. Im März 2015 wurde das Museum geschlossen. Im Rahmen eines bereits seit 2012 diskutierten Neuordnungskonzepts für die Städtischen Museen der Stadt Paderborn wurde anschließend ein Neubau beziehungsweise Umbau auf dem Grundstück des ehemaligen Abdinghofklosters beschlossen.

Der Architekt Tido Brussig entwickelte hierfür eine Planung, die das Museumskonzept auf den Grundkörper eines Hauses überträgt. Geschichte sollte dadurch erlebbar gemacht werden. In den Neubau wurden Teile des ehemaligen Kreuzgangs sowie der Garten des 1945 zerstörten Abdinghofklosters aus dem 11. Jahrhundert integriert.

Am 9. Oktober 2017 wurde der nun Stadtmuseum Paderborn genannte Gebäudekomplex eröffnet.